Todo comenzó en 2011, cuando Carolina Bucci vio un reloj de hombre en la muñeca de una mujer mientras caminaba por las calles de Manhattan. El reloj era un Royal Oak, un diseño presentado por primera vez por la marca suiza Audemars Piguet en los años setenta. Ya no estaba en producción, pero ella pudo conseguirlo. Ahora, lanza su segunda colaboración con la marca y la entrevistamos en exclusiva para que nos cuente acerca de sus diseños y esta experiencia.
¿Quién es Carolina Bucci?
Carolina Bucci hace joyas basadas en la artesanía y la elegancia. Es la cuarta generación de joyeros y sus creaciones están entrelazadas con las historias personales, así como con la rica herencia de la familia Bucci. Cada pieza de joyería fina se crea en los talleres de la familia en Florencia, donde Carolina se sienta junto a los artesanos para averiguar cómo realizar cada nuevo diseño.
Entrevista a Carolina Bucci
1) ¿Cómo traduces la esencia del lujo en tus diseños y en la colaboración con Audemars Piguet?
Creo que si piensas demasiado en el lujo, es algo que inevitablemente se te escapa. El lujo es un poco como la belleza: lo reconoces cuando lo ves o lo sientes, pero es muy difícil de describir. Trabajar con Audemars Piguet ha consistido en tratar de aportar un nuevo enfoque al legado de sus códigos de diseño: el lujo existe en la mano de obra, la historia, la inventiva y los materiales. Es imposible separarlo como algo descrito aparte de esa mezcla.
2) ¿Cómo ha influido tu familia en tu trayectoria como diseñadora y cuál es el mejor conocimiento que has obtenido de ellos?
En todo lo que hago y diseño soy muy consciente de las 3 generaciones anteriores de mi familia que han hecho joyería. Estoy construyendo conscientemente sobre el conocimiento y la artesanía de esas generaciones y aprendiendo todos los días de las personas que fabrican nuestras joyas. Las lecciones más importantes: el diseño aún debe hacerse y usarse; no puede existir solo en el papel o en tu cabeza … ¡y nunca te rindas!
3) Naciste en Florencia y viviste en Nueva York y Londres. Según tu experiencia, ¿cuál es la diferencia entre el diseño o el estilo europeo y americano?
Creo que es más una actitud diferente de lugar y energía, que una de diseño o estilo. En Florencia crecí rodeada de belleza y artesanía y la creencia de que cualquier cosa se podía hacer o perfeccionar, pero no fue hasta que llegué a Nueva York que me di cuenta de que no tienes que esperar a que te descubran.
4) En tus palabras, ¿cuál es la característica más importante del Frosted Gold de tu colaboración con Audemars Piguet?
La capacidad de cautivar desde el otro lado de la habitación.
5) ¿Cómo renovar un diseño icónico como el Royal Oak sin perder su esencia y mantenerlo moderno?
¡El Royal Oak para mí es el mejor diseño de un reloj! No se puede mejorar. Pero se puede cambiar… y yo intenté hacerlo inesperadamente. La gente está acostumbrada a ver diferentes ajustes de las manecillas o letras. Quería tomar la pieza y trabajar con el metal precioso del brazalete, esencialmente para tratarlo como una joya. El resultado sigue siendo obviamente un Royal Oak pero algo completamente fresco.
6) ¿Cómo encarnan los relojes Audemars Piguet la esencia de una mujer contemporánea?
El lema de Carolina Bucci es “meticulosamente elaborado, usado sin esfuerzo” y creo que eso se aplica perfectamente a Audemars Piguet. El nivel de acabado, artesanía y diseño es tal que la mujer que lleva el reloj puede relajarse. Hay algo muy atractivo en ese nivel de lujo que se incorpora a un entorno cotidiano que se siente exactamente como la mujer para la que estoy diseñando.
7) ¿Cuál es el mayor desafío que has tenido como emprendedora?
Enfocarte sólo en lo que haces bien. Es fácil, especialmente al principio, dedicar demasiado tiempo a cosas que no son tu fuerte. Porque estás haciendo un poco de todo. Debes recordar por qué comenzaste en primer lugar y dedicar el mayor tiempo posible a eso. Ese enfoque en tu pasión impulsará el negocio hacia adelante.
8) Si no estuvieras trabajando con joyas, ¿qué estarías haciendo?
Me encanta trabajar con arcilla y alfarería. Solía soñar con tener una tienda con un horno en la parte trasera.
9) ¿Crees en las tendencias de la moda y la joyería?
Creo que existen, pero trato de no diseñar nunca “basada” en ellas. Siempre estoy buscando ideas que duren más allá de los próximos meses o años.
10) ¿Cuál es tu mayor inspiración y cómo se traduce en un Royal Oak?
Mi vida. Toda mi relación y mi trabajo de diseño para AP surgieron porque amaba el Royal Oak y me ponía uno todos los días. No me gusta hacer cosas en las que no creo.
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