Una de las semanas más esperadas por los fashion lovers en México es la Fashion Week, porque es uno de esos lugares en donde podemos ver el gran talento que tiene nuestro país y es el mejor momento para visibilizar y dejar claro que la moda en México tiene mucho para dar. Es el claro ejemplo de que lo que está hecho en México está increíblemente bien hecho.
Estar aquí, en la Mercedes Benz Fashion Week México se siente como un sueño en el que puedes encontrar la mejor inspiración, porque vemos a diseñadores nuevos que traen propuestas súper frescas y también vemos a los diseñadores clásicos que edición tras edición se presentan y que siempre nos enamoran con sus colecciones.
Las presentaciones de Primavera/Verano siempre están llenas de diseños divertidos, porque son perfectas para dejar volar la imaginación para alejarnos un poco de la sobriedad y formalismo que la temporada de Otoño/Invierno trae implícita.
Los momentos más top de Fashion Week México
Este año la MBFWMx nos dejó con momentos clave que hicieron que no queramos que se acabe esta semana nunca. Y si te los perdiste, no te preocupes que aquí te dejamos el recap de los mejores momentos.
Francisco Cancino y su inspiración en la historia de México
Una de las presentaciones que vemos cada edición es la de Francisco Cancino, pero que nos sigue emocionando muchísimo ver porque siempre nos trae propuestas diferentes pero siempre con un toque mexicano que celebra nuestra cultura y tradiciones.
Para su colección “Los primeros mexicanos”, encontró su inspiración en cómo las primeras civilizaciones fueron reencontrándose para adaptarse a los extranjeros y así crear el futuro de México. El desfile estuvo planificado meticulosamente para llevarnos por un viaje que va desde la fundación de la Ciudad de México hasta la actualidad.
Zurce con su total black runway
En esta edición de Mercedes Benz Fashion Week México, Daniel Herranz (el diseñador de Zurce), nos presenta su serie 05 “La Bruja”, y tal como su nombre lo dice su inspiración fueron las brujas y su forma de romper siempre con lo establecido socialmente. Esto es lo que esta colección busca transmitir: una forma de empoderamiento que nos invita a crear nuestras propias reglas.
El desfile fue una especie de performance, la combinación de música, el hair & makeup y los accesorios hicieron que la colección se viera espectacular y fue una muestra de que un total look negro no tiene por que ser aburrido y que al contrario, puede ser mucho más interesante que uno lleno de colores.
Efraín Mogollón y sus piezas de denim
Efraín Mogollón es el diseñador invitado en esta edición, él es de Venezuela y si no lo conocías te aseguramos que te vas a enamorar de sus diseños. Su estilo es muy girly y romántico, nunca pueden faltar los moños, los plisados y los maxi volúmenes. Aunque todas ls piezas de esta colección inspirada en el caribe se sintieron como un sueño, las de mezclilla fueron las favoritas de muchos.
Sabemos que la mezclilla es uno de los materiales que todos tenemos en nuestro clóset por lo fácil que es de combinar con todo, pero estas piezas se convierten en el statement piece por su fabricación tan perfecta: plisados, volúmenes y cortes tan bien hechos que a partir de ahora todos queremos una pieza de denim de Efraín Mogollón en nuestro clóset.
Alexia Ulibarri y su mundo de fantasía
Si tuviéramos que poner un cuento de hadas en un runway, sería este de Alexia Ulibarri. Su colección SS24 llamada “Portia” está inspirada en el cuento de William Shakespeare “El mercader de Venecia”, y a lo largo de la colección vimos como el símbolo del coraje y la fuerza se hacía presente a través de las telas, las siluetas, el makeup y los sombreros de espejo.
Todo el escenario, la música y los colores de las prendas nos llevaron a un mundo diferente en donde todo parece de fantasía, pero que una vez que conoces el significado de los elementos todo toma más fuerza y sentido que nunca. Uno de los elementos principales fue el dragón y el escorpión, que representan fuerza, poder y valentía; valores que fueron necesarios en el cuento de Shakespeare para que Portia pudiera salvar a su padre. A lo largo del desfile también podemos ver una frase muy poderosa dentro del cuento bordada en diferentes prendas: “A pound of flesh, but not a drop of blood“.
Yakampot y su colección de upcyclying
Enfrente de un gran pila de sábanas, la colección de Yakampot empezó a aparecer en la pasarela, para después enterarnos que se hizo en conjunto con el Hotel Presidente para replantearse la identidad e inspirarse en la moda circular y en cómo ñas sábanas que ya no se usaban en el hotel podían transformarse en prendas que todos quisiéramos llevar.
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