Si algo nos está quedando clarísimo este año es que las actrices nominadas al Oscar en 2026 son el verdadero corazón de la temporada de premios. En 2026, la Academia nos regaló un combo imposible de ignorar: actrices icónicas que ya amamos y seguimos celebrando (sí, Emma Stone sigue reinando), junto a nombres que se sienten frescos y emocionantes, como Wunmi Mosaku; primeras nominaciones que nos hicieron sonreír (hola, Elle Fanning); revelaciones inesperadas que nadie vio venir, como Amy Madigan; y regresos que se sienten pura nostalgia bien hecha, como el de Kate Hudson.
Aquí te presentamos a las actrices que están dando de qué hablar en los Oscar 2026 y que, pase lo que pase la noche de la premiación, ya se ganaron nuestro aplauso.
Las actrices nominadas a Mejor Actriz en los Oscars 2026
Jessie Buckley por Hamnet
Si aún no tienes a Jessie Buckley en tu radar, este es el momento de hacerlo. La actriz irlandesa está nominada a Mejor Actriz por su poderosa interpretación de Agnes Hathaway, la esposa de Shakespeare en Hamnet, un papel que mezcla dolor, fuerza y una sensibilidad poco común.
Jessie ya llega a la temporada con ventaja: ganó el Golden Globe a Mejor Actriz en Drama, así que las expectativas están altísimas. Y no es casualidad. Buckley lleva años construyendo una carrera impecable, eligiendo personajes complejos, incómodos y profundamente humanos.
Quizá la recuerdes por Wild Rose, donde brilló como una cantante country con sueños imposibles, o por su actuación devastadora en The Lost Daughter, que le valió una nominación al Oscar. También nos dejó sin palabras en Chernobyl y I’m Thinking of Ending Things.
Dato que amamos: antes de conquistar Hollywood, Jessie ya era una artista completa. Es cantante, pianista, multiinstrumentista y hasta lanzó un álbum junto a Bernard Butler que fue nominado al Mercury Prize.


Rose Byrne por If I Had Legs I’d Kick You
Durante años, Rose Byrne era considerada solo una actriz de comedia. La hemos amado en películas como Bridesmaids, Neighbors y Spy, donde siempre brilló con timing impecable y carisma absoluto.
Pero este año, Rose decidió ir más allá… y lo logró.
Su actuación en If I Had Legs I’d Kick You es, sin exagerar, una de las más comentadas de la temporada. Byrne interpreta a una terapeuta completamente al límite: agotada, ansiosa, intentando sostener su vida profesional mientras cuida a una hija enferma y lidia con un matrimonio que se desmorona. El resultado es una actuación cruda, incómoda y brutalmente honesta, con ese toque de humor oscuro que solo ella sabe manejar.
El giro fue tan potente que ya le valió un Golden Globe y la puso directamente en la conversación del Oscar. Una prueba más de que las actrices que dominan la comedia suelen ser las que mejor entienden el drama.
Fuera de pantalla, Rose está en una relación con el actor Bobby Cannavale, con quien tiene dos hijos, y sigue demostrando que se puede ser divertida, profunda y completamente inolvidable al mismo tiempo.


Kate Hudson por Song Sung Blue
Hay regresos que se sienten especiales, y el de Kate Hudson es uno de ellos. La actriz está nominada a Mejor Actriz por Song Sung Blue, marcando su vuelta a los Oscar 25 años después de su primera nominación por Almost Famous.
Kate es parte del ADN cultural de toda una generación. Fue la rom-com queen absoluta en How to Lose a Guy in 10 Days y Bride Wars, pero también demostró desde muy temprano que tenía algo especial: carisma natural, timing emocional y una facilidad enorme para conectar con el público.
En Song Sung Blue, Hudson se aleja del cliché y nos entrega una actuación mucho más íntima y madura, donde también explora su lado musical (algo que no es nuevo para ella, pero sí más personal que nunca). De hecho, en 2024 lanzó su álbum debut, moviéndose entre el pop y el folk, confirmando que su vínculo con la música siempre estuvo ahí.
Fuera de pantalla, Kate es empresaria (cofundadora de Fabletics), autora, mamá de tres y parte de una de las familias más icónicas de Hollywood, como hija de Goldie Hawn. Su nominación no es solo un comeback, es una evolución.


Renate Reinsve por Sentimental Value
Si hay una actriz que representa el lado más introspectivo, sensible y europeo de esta categoría, es Renate Reinsve. La actriz noruega regresa al radar de premios con su nominación a Mejor Actriz por Sentimental Value, una devastadora.
Renate se convirtió en un fenómeno internacional tras protagonizar The Worst Person in the World, dirigida por Joachim Trier, con quien mantiene una de las colaboraciones creativas más interesantes del cine contemporáneo. Sus personajes nunca son fáciles, pero siempre se sienten reales.
En Sentimental Value, interpreta a Nora, una actriz de teatro que enfrenta el regreso de su padre distanciado (interpretado por Stellan Skarsgård) y el duelo por la muerte de su madre. Es una historia profundamente personal sobre familia, comunicación y heridas emocionales que nunca terminan de cerrar. Esta es su primera nominación al Oscar, y aunque no tiene victorias previas, muchos ya la consideran una de las actuaciones más elegantes y honestas del año.


Emma Stone por Bugonia
Hay actrices que no necesitan presentación, y Emma Stone es una de ellas. Con siete nominaciones al Oscar y dos premios por Mejor Actriz, Emma llega a 2026 no solo como favorita eterna, sino como una de las intérpretes más respetadas de su generación.
La conocemos desde su era rom-com en Easy A y SuperBad, nos enamoramos perdidamente en La La Land y nos dejó sin palabras con su transformación radical en Poor Things.
Emma empezó a actuar desde muy joven como una forma de enfrentar una ansiedad severa, usó el teatro como refugio emocional y convenció a sus papás de mudarse a Los Ángeles con una presentación en PowerPoint a los 15 años. El resto es historia y premios.
Hoy, Emma es productora, esposa de Dave McCary, mamá y una fuerza creativa que elige proyectos arriesgados, complejos y poco obvios. Su nominación este año por Bugonia no se siente como rutina, se siente como la confirmación de que sigue evolucionando.


Las actrices nominadas a Mejor Actriz de Reparto en los Oscars 2026
Elle Fanning por Sentimental Value
Si hablamos de momentos realmente emocionantes, el de Elle Fanning es de los más memorables de la temporada. La actriz consiguió su primera nominación al Oscar por su papel de Rachel Kemp en Sentimental Value, y su reacción fue tan genuina como imposible de olvidar. El día del anuncio, Elle compartió en Instagram una captura de FaceTime con Joachim Trier, llorando, acompañada del caption: “IS THIS REAL!?!?!?! IS THIS A DREAM!?!?!?!”. Y sí, todas nos sentimos igual.
Esta nominación no es solo un logro más: se siente como el inicio de una nueva etapa. Elle creció frente a nuestras pantallas —primero como la hermana menor de Dakota Fanning y después como una estrella por derecho propio— y ha construido una carrera marcada por elecciones inteligentes y personajes cada vez más complejos. De Super 8 y 20th Century Women, a su lado más oscuro en The Neon Demon, hasta su elegancia absoluta como Catalina la Grande en The Great.
En Sentimental Value, bajo la dirección de Trier, interpreta a una actriz estadounidense que se inserta en una historia profundamente íntima sobre familia, duelo y silencios heredados. Su actuación es contenida, sensible y completamente distinta a todo lo que le habíamos visto antes. Y justo por eso, se siente tan especial.


Inga Ibsdotter Lilleaas por Sentimental Value
Cada temporada tiene esa actriz que pasa de “¿quién es?” a “¿cómo no la habíamos visto antes?”. Este año, ese nombre es Inga Ibsdotter Lilleaas.
La actriz noruega se convirtió en una de las grandes sorpresas de la temporada gracias a su interpretación de Agnes Borg en Sentimental Value, dirigida por Joachim Trier. Su actuación le valió nominaciones en los Golden Globes y ahora como Best Supporting Actress en los Oscars.
Inga no es un descubrimiento casual. Creció rodeada de teatro (sus padres también son actores), se formó en la escena teatral noruega y luego perfeccionó su técnica en Nueva York en el Lee Strasberg Theatre & Film Institute.
Antes de este momento, había trabajado en cine y televisión noruega, incluyendo Women in Oversized Men’s Shirts, pero Sentimental Value es, sin duda, su carta de presentación internacional.


Amy Madigan por Weapons
Si alguien pensaba que ya lo había visto todo en esta temporada de premios, Amy Madigan llegó a demostrar lo contrario. La actriz consiguió su primera nominación al Oscar por su aterradora interpretación de Aunt Gladys en Weapons, un papel que no sólo revitalizó su carrera, sino que además la volvió viral en internet.
Su actuación es inquietante, incómoda y absolutamente imposible de ignorar. Aunt Gladys no es el típico personaje de terror: es, punto, una de las villanas más icónicas del cine.
Más allá del hype reciente, Madigan es una actriz con una carrera sólida y respetada, y también parte de una de las historias de amor más duraderas de Hollywood. Está casada desde 1983 con Ed Harris, con quien ha compartido escenario, pantalla y vida por más de cuatro décadas, en proyectos como Places in the Heart y Alamo Bay. Juntos tienen una hija, Lily Dolores Harris, y siguen siendo una rareza hermosa en una industria donde eso no es lo común.
Verla regresar al centro de la conversación y hacerlo con un papel tan arriesgado es uno de esos recordatorios de por qué nunca hay que subestimar a una gran actriz.


Wunmi Mosaku por Sinners
Hay actrices que llenan la pantalla sin levantar la voz, y Wunmi Mosaku es exactamente eso. La actriz nigeriana-británica está nominada a Best Supporting Actress por su trabajo en Sinners, una actuación intensa y profundamente personal que la colocó, por fin, en el centro de la conversación de premios.
Nacida en Zaria, Nigeria, y criada en Manchester, Wunmi se formó en Royal Academy of Dramatic Art y desde entonces ha construido una carrera impecable entre cine y televisión. Ganó el BAFTA por Damilola, Our Loved Boy y nos dejó sin aliento como Ruby Baptiste en Lovecraft Country. También brilló en His House (BIFA winner) y se volvió favorita del público como Hunter B-15 en Loki.
Pero Sinners, dirigida por Ryan Coogler, fue diferente. Mosaku ha hablado de este proyecto como una conexión directa con su herencia africana y la cultura yoruba, y eso se nota: su personaje tiene una profundidad emocional que atraviesa la historia. No es sorpresa que la Academia haya puesto los ojos en ella. Esta nominación se siente largamente merecida.


Teyana Taylor por One Battle After Another
Si hablamos de primeras veces emocionantes, la de Teyana Taylor es de las más potentes de la temporada. Artista total —cantante, bailarina, actriz, directora, coreógrafa— Teyana llega a los Oscar con una nominación a Best Supporting Actress por One Battle After Another, después de haber ganado el Golden Globe por el mismo papel.
Su camino es legendario. Desde adolescente llamó la atención de la industria, coreografió el icónico video de “Ring the Alarm” de Beyoncé, y redefinió el performance pop con “Fade” de Kanye West. En música, lanzó álbumes como VII, K.T.S.E. y The Album, y en 2025 presentó Escape Room junto a un corto cinematográfico dirigido por ella misma.
En cine, su giro dramático en A Thousand and One fue un punto de inflexión, pero su trabajo como Perfidia en One Battle After Another confirmó algo importante: Teyana Taylor no solo cruza disciplinas, las domina. Su actuación es magnética, física, emocional. El tipo de performance que no se olvida.
Más allá de la pantalla, Teyana ha vivido su vida frente al público, incluyendo su matrimonio con Iman Shumpert y su reality show Teyana & Iman, pero este momento es completamente suyo. Y se siente histórico.


Explora más en: Instyle.mx











